Aller au contenu↑

Recherche

Publié en 2019

31 entrées
Mode : Lu

Think of the way one person can make you feel, also the way that one person is only one. Why want that one person who is only, after all, one person, and why wake up longing for a person and fall asleep longing for the same person and who knows if anyone else in this is longing ? You don’t know if that one person is longing, too.

the over-determination of each thing unheld

That person who is only one person is just as over-determined as anything else unheld, over-determined like an angelic realm or the commune or whatever else you never get but really want. You hold their face in your face. You see how their face goes from one expression to the other. You imagine how you could make their face move between expressions. You imagine how if you held their face in your eyes how that face would look when held. You think about their face a lot and ask some questions of it : What would it look like if I touched it ? What would it look like if I did that thing to that person ? What would it look like if the person were doing that thing or another ?

the elasticity of surprise on the longed-for’s face

Remember what it looked like when that person was surprised by you ? You said something they didn’t expect. That it was unexpected delighted them from surprise, then you saw their face in immediacy and elasticity of surprise. They said, « You just did that surprising thing ! » and their face was spread open by surprise. You were surprised by their surprise, and your face spread up open. Every one was immediate and elastic then. And remember the grimaces, the person’s face in anger ? Remember the dereliction and affection ? Remember the look on the face in pure vulnerable recipient of pleasure ? Remember the face with its crevices of intellectual effort ? Remember how you wanted to trace any crevice ? Remember the look of doggish desire ? Remember when you were in your pleasure, and you opened your eyes and looked at the person’s, too, and added it to your own ? Remember the look of that face in minor pain ? You remember that person’s frustration, to, and when you caused it, how the frustration slowly took the face and ossified it, how that person’s frustration when you caused it could be the opposite of that face’s surprise. This is one person, but these were so many different faces, then.

the thousand fictions

These one persons are so many different ones, and even if the one person has never been your lover you can still remember all of your love in its precise iteration and all of it in different measures combined, and if that person hasn’t been your lover yet or for whatever reason never will be, you can make a thousand fictions of when they were. You can think of the time you haven’t but did deny the person pleasure. You can think of that time you haven’t given but did give pleasure freely as if you were just a radiator or the sun. You can think of that person’s face when you made that person weep from your own cruelty or sadness. You can think of the time with that one person a thousand times or ten thousand even if none of it has been yet or will, for whatever reason, be.

the precise method

How do you long ? Like you do. There’s the person’s face in the morning, and then again at night. The person is there in dreams sometimes : you can think in your dreams « we will walk through this city » and the city is endless and like every other city until you wake up. You can imagine saying « let’s be as innocent as animals or children » and in this meaning « let’s hold each other’s faces in our faces and eyes and pretend to suffer none of the destruction inherent in this ». The day is made of alternating terror of having that person with you in some way or not having that person with you in some way, the terror of their interest or non-interest, the terror of asymmetrical or symmetrical desire. Pulling out of the terror, you make some plans to pull out of the terror, to fracture idealization or make the person more precise but increased exposure never actually results in decreased idealization like you plan.

longing as cosmopolitanism

So you can swear you think the one-ness of this one person feels really special right now, and in most hours you would swear to their specialness, but in fact it isn’t even that person and never limited like that. Sometimes it is one, sometimes it is another, sometimes it is a future-oriented longing, sometimes a nostalgic one, sometimes it is a generalized they-ness, sometimes a him-ness or her-ness, the way all the people of past longing combine with those of the present longing. This is like sometimes how you are in a city you used to live in or one you have visited a lot. Then sometimes you feel like you are in all cities at once, or that all cities are basically just one, or that you are driving or walking in a city that makes each city the same like the dream city you have the one-person in. So, too, your longing has both an enlarging and flattening effect : now that you have been alive for some time, it’s clear all this longing is a kind of cosmopolitanism. This is the longing that is not in actual relationship but outside of it. That is when it is longing in the state of the general but not in the specifics of one-on-one bodily negotiation. You hold a face in your eyes a lot and say « I am a citizen of longing for that one person », but what you really mean is that you are a citizen of longing for the world.

Mode : Lu

The harm will come : it never doesn’t. It will open up our chests and enter here. Some days it will come by fortune, some days by no agent in particular, and sometimes others will bring it to us, either willfully or on accident. Those others might trip, the harm spilling out of their arms onto us. We might all look at each other startled. We might all have the harm then and eyes full of tears.

The others might take one look at us or many looks at us and decide we deserve the harm. We will look back at them with our faces in the forms of questions or curses. We will say : Were my words or how they were arranged what causes you to bring this to me ? Are you upset with my body ? Do you seek vengeance against the way my eyes light up or how my body grows tense at the sunlight in particular angles ? And How dare you ! and What where you thinking ?!

Sometimes the ones who bring the harm will answer, but both their answers and their not answering can be methods by which they bring more of the harm.

The harm will take away the hours of the day of lenghten them. It will drain from us six hundred and fourteen thousand tears. It will force our perceptions to it so that we do not see the moon in the sky or the reddish-yellow apple we would otherwise eat, so that even our dreams, if we are lucky enough to have them, go to the harm as if the harm has built tracks on which a train can only go toward the location of itself but never actually arrive.

When our loved ones speak to us, we will not hear them because we will hear instead the sound the harm put in us, which at first is the sound like an alarm set by accident that softy complains of itself, and then it becomes the sound of our own ears crashing against the harm, or vice versa, until no other sound is left, and then we can’t remember there were ever other sounds at all.

The harm is always compounding, attracting to itself more of itself, and with this proliferating nature it begins to occlude what is true, right, necessary, and urgent. The purposes for which one lives, and therefore for which one exposes oneself to the harm begin to disappear from sight. One is left only with the harm and more of it, and more of it, and more of it, until there is nothing but harm and the harm spawned from that. No longer being able to see what is true, right urgent, and necessary, a person can no longer act on the true and right’s behalf, or even if some sliver of it remains uneclipsed, the harm’s proliferation can paralyze any potentiel act.

It is perhaps better to allow oneself to feel the harm than to not feel it, for the harm may also be like an entry in the encyclopedia of what has not yet been written but what is important to know. One might find in this entry the genus of the harm and its relation to other harms, might grow secure in a knowledge of harm’s taxonomy. One might find there an account of the harm’s complex relation to what is true, right, etc. that reveals crucial but elusive information about what is just and unjust in the common world. One might find information on how to act in this feeling : what alliances to make or decline, what objects to lift with one’s dominant hand, what to do with the objects one’s dominant hand has lifted, how to operate in the bitter system of the world as it is, whether to turn left or sit down or touch hands lightly with a friend and follow contradictions to their ends.

The harm can be studied like anything, every wept tear a text-book, every minute of shallow breathing a monograph, seven hours and fourteen minutes of a sleepless night a tedious-to-read but potentially useful dissertation on having existed.

It is not as if what is true, right, urgent, and necessary is a light, and what is harm is the darkness. They are both darknesses : they are both lights.

Ça va faire mal : ça ne fait jamais pas mal. Ça viendra forcer nos poitrines et ça entrera par ici. Il y a des jours, ça fera mal et ce sera le sort ; d’autres jours, ça passera par aucun agent spécifique ; et, des fois, c’est quelqu’un qui en sera la cause. Par exemple quelqu’un trébuche, renverse sur nous tout le mal qu’il avait dans les bras. On se regarde effarés. Il y a du mal partout, sur tout le monde, et tout le monde a les yeux pleins de larmes.

Quelqu’un nous jettera un regard ou plusieurs et décidera qu’on a mérité que ça fasse mal. À notre tour on lui jettera un regard, comme on balance une question ou comme on jette un sort. On dira : Est-ce que ce sont mes mots, ou leur agencement, qui t’amènent à vouloir pour moi ce qui fait mal ? Ou est-ce que c’est mon corps ? Est-ce que tu veux te venger de la façon dont mes yeux s’allument, dont mon corps se tend quand les rayons du soleil l’atteignent sous un certain angle ? Comment oses-tu ! et Qu’est-ce que tu croyais ?!

Des fois, ceux qui nous causent du mal tenteront de se justifier, et qu’ils le fassent ou non ce seront leurs méthodes pour causer davantage de mal.

Continuer
Anne Boyer« The harm » A handbook of disappointed fatetrad. maisonUgly Duckling Press2019p. 165-168
Mode : Lu

The tears are automatic. They drip down the cheeks, dampen books, keyboards, dinner plates, postcards, steering wheels. I don’t weep from sorrow. I weep as a symptom. I don’t want to cry, but I do because of a medicine. It is as if my body weeps on its own behalf.

My body has reason to weep – more reason than I do – but there are times I join my tears in their crying, adding to the tears of side effet the tears of cause. Disease has bullied me into Cartesianism, but the mixed tears undo division through liquification.

Can the tears of sadness, once shed, be extracted from the general waters ? I said, something else, « it is a mechanical problem and not a metabolic one. » I said to one friend, about the loss of another : I miss this person more than I will miss [the important body parts I will miss]. I intended this to be dramatic but of course it was matter of fact : of course the loss of a friend is worse than losing organs, limbs, or skin.

Can any particular loss be extracted from the general sorrow ? All of the losing (of body parts, capacities, people or relations between them) compounds now into one elixir of loss, fumy and irrevocable. It’s as if in all its crying my body know something about sorrow that I refuse.

The only thing sadder than existing is not existing, anyway, and everyone should have known already how impossibly sad existing is. I’d say « all that can go wrong » but the sadness of existing isn’t anything gone wrong about it, only what is definitional : first we exist, then we don’t.

Anne Boyer« The season of Cartesian weeping » A handbook of disappointed fateUgly Duckling Press2019p. 169-170
Mode : Lu

À Naples, les dispositifs techniques sont cassés par principe  : ce n’est qu’exceptionnellement et par un hasard déconcertant qu’on y rencontre parfois quelque chose d’intact. Avec le temps, on finit par avoir l’impression que tout y est fabriqué dans cet état déglingué. Nous ne parlons pas ici des poignées de porte par exemple qui à Naples font encore partie des êtres mythiques et ne sont là qu’en tant que symboles, pour la représentation, ce qui tient au fait que les portes y ont pour seule fonction de rester ouvertes et, s’il arrive qu’un courant d’air les ait claquées, de se rouvrir avec des cris effarés en tremblant de tout leur corps. (Naples avec des portes fermées, ce serait comme Berlin sans toitures.) Nous parlons au contraire de véritables installations mécaniques et autres appareils du même genre.
Non qu’ils ne fonctionnent pas parce qu’ils seraient cassés, mais c’est que pour le Napolitain, ce n’est qu’au moment précis où quelque chose s’est cassé que cela se met à fonctionner. Même par un vent violent, il prend la mer avec un bateau à moteur où nous oserions à peine mettre le pied. Et certes, rien ne va jamais comme il faut, mais d’une façon ou d’une autre, tout se termine toujours bien. Imperturbable, comme si de rien n’était, il réussit par exemple, à trois mètre des écueils contre lesquels la mer déchaînée menace de le fracasser, à vider le réservoir d’essence endommagé dans lequel de l’eau a pénétré et à le remplir sans couper le moteur. Et au besoin, il faut en même temps du café dessus. Ou alors, il parvient avec une maîtrise inégalable à faire redémarrer sa voiture en panne en fixant de façon improbable un petit morceau de bois qui se trouve par hasard sur la route, – mais seulement jusqu’à la prochaine panne qui ne manquera pas d’arriver. Car les réparations définitives lui font horreur, et à ce compte-là, il préférera se passer de voiture.
Et rien de tout cela ne le choque. Il vous regarderait avec étonnement si vous vous avisiez de lui dire que ce n’est pas vraiment comme ça qu’on se sert d’un moteur ou de quelque instrument technique spécialisé que ce soit. Il protesterait même énergiquement  : pour lui au contraire, l’essence de la technique réside justement dans le fait que ce qui est cassé fonctionne. Et il est vrai qu’il maîtrise le maniement de la machine en passe bien au-delà de toute technique. Par sa présence d’esprit et son habileté de bricoleur, face au danger, c’est souvent précisément dans la panne qu’il trouve le moyen de se tirer avantageusement d’affaire, avec une ridicule facilité  ; et en cela il ressemble par bien des aspects à l’Américain. Mais il a pour lui l’inventivité supérieure des enfants, et comme aux enfants, tout lui réussit et le hasard le sert toujours.
En revanche, tout ce qui est intact, ce qui marche pour ainsi dire tout seul, l’inquiète au fond, car c’est justement parce que ça marche tout seulque l’on ne peut finalement jamais savoir comment et où ça va aller. Certes, lorsqu’à l’essai, la chose marche vraiment, et de surcroît à peu près comme prévu, il tombe dans une extase donnant généralement dans le patriotique – « Evviva l’Italia !! » – tout enclin à se voir, lui et son pays, à la pointe de tous les peuples de la civilisation. Mais il n’est jamais sûr de ce genre de chimères, et même dans le train de Castellammare à Naples, dont on pourrait se dire qu’au bout d’un demi-siècle d’existence, il finit par faire partie du monde profane, il arrive qu’on ne sache pas, jusqu’à la dernière seconde, où il va vraiment aller. C’était du moins la philosophie du chef de gare, telle qu’il me l’exposa lorsque je l’interrogeai à ce sujet. En dernier ressort, il n’y a rien à faire, ce qui est intact fonctionne, c’est comme ça, ce n’est pas un exploit particulier, c’est un cas de force majeure*, et les voies de Dieu sont impénétrables. En tout cas, le remède à l’enchantement, c’est que l’objet casse. C’est pourquoi, dans la mesure du possible, cela arrive vite et peut-être plus fréquemment que nécessaire, même aux yeux d’un homme prudent. Il est possible que cela ait un rapport avec le climat, mais quoi qu’il en soit, ça ne fait pas de mal, car c’est bien la seule manière de se dire que ça remarchera un jour.
Ce qui en revanche pourrait s’avérer dangereux, ce sont des éléments comme l’électricité par exemple, qu’on ne peut casser à proprement parler et dont on ne peut savoir à cent pour cent s’ils sont vraiment de ce monde. Mais c’est là que Naples nous offre le lieu qu’il faut. Ce genre d’être spirituels, dont l’énigme reste entière, se fond sans problème avec la gloire des puissances religieuses, et la festive ampoule Osram fraternise dans les tableaux sacrés napolitains avec la couronne et l’auréole resplendissantes de la Madone, à la grande fascination de l’âme qui la vénère. Inversement, on aura du mal à trouver à Naples quelque chose de plus lamentable que l’utilisation appropriée et profane de l’électricité. C’est une compassion véritablement cosmique qui vous étreint le cœur à la vue de la misérable ampoule qui pendouille mélancoliquement du plafond, pétrie d’ennui mortel dans une obstination vaine, raillée ou oubliée par tout le monde. Et la loi impitoyable qui veut que le tramway soit privé de courantun jour sur deux demeure insondable. « La corrente non c’è  ? », telle est la sobre formule pour désigner ce décret céleste. Possible que le téléphone marcherait assez bien, si seulement les numéros n’en faisaient pas qu’à leur tête et si l’annuaire officiel, ou du moins les renseignements, étaient initiés au secrets de ces chiffres. Mais quoi qu’il en soit dans le détail, à Naples tout ceci ne fait plus partie du seul domaine de la technique.
La technique, en effet, ne commence véritablement que là où l’homme oppose son veto à l’automatisme hostile et verrouillé des créatures-machines et intervient lui-même dans leur monde. Mais ce faisant, il s’avère supérieur, et de loin, à la loi de la technique. Car s’il s’approprie la maîtrise des machines, c’est moins en apprenant leur maniement réglementaire qu’en y découvrant son propre corps. Il commences certes par détruire la fausse magie hostile à l’homme du fonctionnement intact de la machine, mais dans un deuxième temps, il s’installe, souverain, dans l’âme simple du monstre démasqué, et se réjouit de s’être réellement incorporé sa possession pour la dominer intégralement, dans une utopie de toute-puissance existentielle. Il ne veut plus rien savoir des prétentions techniques de son instrument asservi, d’un regard incorruptible il a percé à jour le faux-semblant de sa pure apparence  ; un petit morceau de bois ou un torchon font aussi bien l’affaire. Bien entendu, la violence de l’incorporé doit faire ses preuves d’heure en heure, dans le choc victorieux. Avec une fougue effarante, le Napolitain s’élance au volant de sa voiture, et si rien n’est fracassé, le mur qui longe la rue, un chariot tiré par un âne, voire sa propre machine, alors tout ça n’avait aucun sens. Ce qu’on possède, il faut aussi le malmener, sinon on n’en profite pas, il faut l’user jusqu’à la corde et s’en délecter, pour ainsi dire l’engloutir et le dévorer. Cependant la Napolitain traite sa machine avec bienveillance, avec un rien de brutalité, tout comme son âne.
N’étant plus liée d’aucune façon aux objectifs de ses usages, la technique subit ici les diversions les plus curieuses et s’inscrit avec des effets aussi surprenants qu’évidents dans un terrain vital qui lui est complètement étranger. S’il n’est certainement pas dans l’intention de l’ampoule Osram de prêter leur auréole aux madones, si un moteur de deux-roues n’a pas vu le jour pour être libéré des contraintes d’une moto fracassée afin de fouetter la crème dans un pot grâce à son mouvement rotatif, autour d’un axe légèrement décentré, la technique moderne apporte néanmoins, sur ces modes insoupçonnés, la parade la plus parfaite aux exercices de ce XVIIe siècle qui survit d’étrange façon avec le tramway électrique et le téléphone  ; et c’est ainsi que toute cette vie dispose librement de la technique moderne, alors que celle-ci en est la toile de fond de la manière la plus involontaire. Ici, les mécanismes ne peuvent pas former le continuum civilisateur auquel ils sont destinés  ; Naples leur dévisse la tête.
Au bout du compte, il en va ici de la technique moderne comme de ces deux rails abandonnés du monde entier, descendant tout rouillés les rues du Monte Santo. Les cris guerriers qui accompagnent les projets audacieux pour lesquels, on ne sait pas quant, les rails se sont retrouvés là, sont éteints et oubliés depuis longtemps. En revanche, l’eau qui circule dans les canalisations gicle d’un tuyau égaré dans la bouche des enfants des rue jubilants, avec une puissance de fonctionnement incomparable, et tout le voisinage se réjouit de cette source providentielle. C’est ainsi que se rejoignent dans cette ville les instruments spécialisés les plus compliqués de la technique pour les usages les plus simples et que personne encore n’avait imaginés. Pour qu’ils rendent involontairement de tels services, ils ont été complètement remodelés  ; quant à remplir leur fonction véritable, ils y échouent systématiquement.

Technische Vorrichtungen sind in Neapel grundsätzlich kaputt  : nur ausnahmsweise und dank einem befremdlichen Zufall kommt auch Intaktes vor. Mit der Zeit gewinnt man den Eindruck, daß alles schon in kaputtem Zustande hergestellt werde. Wir sprechen hier nicht von den Türklinken etwa, welche in Neapel noch zu den mythischen Wesen zählen und nur zu symbolischer Repräsentation an den Türen angebracht sin.d  ; das hängt damit zusammen, daß dort die Türen überhaupt bloß dazu da sind, offen zu stehen und, wenn sie von einem Luftzug mal zugeworfen werden, mit entsetztem Kreischen und am ganzen Leibe zitternd wieder aufzugehen. (Neapel mit geschlossenen Türen, das wäre wie Berlin ohne Hausdächer.) Sondern von richtigen maschinellen Einrichtungen und dergleichen Apparaten ist die Rede. Aber nicht daß diese nun darum, weil sie kaputt sind, etwa nicht funktionieren, sondern beim Neapolitaner fängt das Funktionieren gerade erst da an, wo etwas kaputt ist. Er geht mit einem Motorboot aufs offene Meer, sogar bei heftigem Wind, in das wir kaum den Fuß zu setzen wagten. Und es geht zwar niemals, wie es gehen sollte, aber so oder so doch immer gut. Mit unerschitterlicher Selbstverständlichkeit bringt er es, drei Meter von den Klippen, an denen ihn die wilde Brandung zu zerschmettern droht, zum Beispiel fertig, den beschädigten Benzinbehälter, in den das Wasser eingedrungen ist, abzulassen und neu zu füllen, ohne den Motor auszusetzen. Wenn nötig, kocht er gleichzeitig auf der Maschine noch Kaffee. Oder es gelingt ihm in unübertrefflicher Meisterschaft, sein defektes Auto durch das ungeahnte Anbringen eines kleinen Holzstücks, das sich von ungefähr auf der Straße findet, wieder in Gang zu bringen, – allerdings nur, bis es bald und mit Sicherheit wieder kaputt geht. Denn endgültige Reparaturen sind ihm ein Greuel, da verzichtet er schon lieber auf das ganze Auto.
Dabei fällt ihm auch weiter nichts auf. Er würde einen erstaunt angucken, wenn man ihm sagen wollte, daß dieses nicht eigentlich die Art sei, sich eines Motors oder überhaupt der technischen Zweckinstrumente zu bedienen. Er würde sogar energisch widersprechen  : für ihn liegt vielmehr das Wesen der Technik im Funktionieren des Kaputten. Und in der Behandlung defekter Maschinen ist er allerdings souverän und über alle Technik weit hinaus. In seiner bastelnden, stets geistesgegenwärtigen Geschicklichkeit, mit der er vor einer Gefahr oft grade aus dem Defekt lächerlich einfach den rettenden Vorteil schlägt, hat er in der Tat manches mit dem Amerikaner gemein. Aber es ist bei ihm der höhere Erfindungsreichtum der Kinder, und wie die Kinder hat er in allem Glück, und wie den Kindem kommt ihm der Zufall immer zustatten.
Das Intakte dagegen, das sozusagen von selber geht, ist ihm im Grunde unheimlich, denn grade weil es von selber geht, kann man letztlich nie wissen, wie und wohin es gehen wird. Er gerät ja zwar, wenn die Sache bei der Erprobung tatsächlich und sogar ungefähr, wie man es dachte, funktioniert, in eine, meist patriotisch gerichtete, Verzückung – »Evviva t !talia !!« – und ist leicht geneigt, sich und sein Land schon an der Spitze der Zivilisation aller Völker zu sehen. Aber ganz » sicher ist er solcher Unwesen nie, und selbst bei der Eisenbahn von Castellammare nach Neapel, welche doch im Laufe ihres halben Jahrhunderts allmählich profan geworden sein dürfte, kann man hin und wieder bis zur letzten Minute nicht wissen, wo sie wirklich hinfahren wird. So wenigstens lautete die Philosophie des Bahnhofsvorstehers, die er auf mein Befragen äußerte. Man kann da letztlich nichts machen, das Intakte funktioniert eben, das ist von ihm auch nicht einmal eine besondere Leistung, – force majeure, und Gottes Wege sind unerforschlich. Der Verzauberung ist auf alle Fälle damit abgeholfen, daß die Sache kaputt geht. Wo sich das irgend bewerkstelligen läßt, geschieht es deshalb schnell und sogar häufiger, als selbst der vorsichtige Mann es für nötig hält. Das mag wohl mit dem Klima zusammenhängen, jedenfalls schadet es nichts, denn nur so ist daran zu denken, daß die Sache mal wieder funktionieren wird.
Gefährlich könnten dagegen hier Elemente werden, welche, wie die Elektrizität, nicht eigentlich kaputt zu machen sind und bei denen auch nicht einwandfrei festzustellen ist, ob sie wirklich von dieser Welt stammen. Dafür aber hält Neapel seinen Ort bereit Solche unenträtselt spirituale Wesen fließen unbedenklich mit der Glorie der religiösen Mächte zusammen, und die festliche Osrambirne verschwistert sich im neapolitanischen Heiligenbild mit der Strahlenkron5  ! der Madonna zur Faszination der ehrfürchtigen Seele. Hingegen wird man schwerlich Kläglicheres finden als die eigentlichen, profanen Nutzanwendungen der Elektrizität in Neapel. Schlechterdings kosmisches Mitleid greift einem ans Herz angesichts der jämmerlichen Glühbirne, welche in todesmatter Trübsal melancholisch an der Decke baumelt, in ihrem hoffnungslosen Ausharren von aller Welt verspottet oder vergessen. Auch ist das unerbittliche Gesetz noch immer unergründet, nach welchem der Straßenbahn alle paar Tage der Strom ausgeht  ; »la corrente non c’e« lautet die schlichte Formel für diese Fügung des Himmels. Möglich, daß vielleicht das Telephon recht gut funktionieren würde, wenn da die Nummern nicht ihre eigenen Wege gingen und das amtliche Register oder doch die Auskunftsstellen des Geheimnisses dieser Zahlen teilhaftig wären. Doch wie dem im einzelnen auch sei, das alles gehört in Neapel nicht mehr ins Gebiet bloßer Technik.
Die Technik beginnt vielmehr eigentlich erst da, wo der Mensch sein Veto gegen den feindlichen und verschlossenen Automatismus der Maschinenwesen e inlegt und selber in ihre Welt einspringt. Dabei erweist er sich allerdings dem Gesetze der Technik um Spannen überlegen. Denn er eignet sich die Führung der Maschinen nicht so sehr dadurch an, daß er ihre vorschriftsmäßige Handhabung erlernt, als indem er den eigenen Leib darin entdeckt. Zerstört er dazu zwar zunächst die menschenfeindliche falsche Magie intakten maschinellen Funktionierens, so installiert er sich jedoch alsdann souverän in des entlarvten Ungeheuers einfältiger Seele und freut sich des wahrhaft einverleibten Besitzes zum unumschränkten Herrenturn utopischer Daseins-Allmacht. Auf die technischen Anmaßungen seines leibeigenen Instruments läßt er « sich nicht mehr ein, diesen Schein und Trug seiner bloßen Erscheinung hat er mit unbestechlichem Blicke . durchschaut  ; ein Stückchen Holz oder ein Lappen tut’s auch. Aber freilich muß sich die Gewalt des Einverleibten im sieghaften Anprall stündlich bewähren. In beängstigender Verve jagt er mit seinem Auto drauflos, und wenn dabei nicht irgend etwas in Trümmer geht, die Straßenmauer oder ein Eselkarren oder die eigene Maschine, so hat die ganze Autofahrerei keinen Sinn gehabt. Ein richtiges Eigentum muß eben auch geschunden werden, sonst hat man nichts davon, es muß bis auf den letzten Stumpf gebraucht und ausgekostet, gleichsam vertilgt und aufgefressen werden. Doch ist im ganzen das Verhältnis des Neapolitaners zu seiner Maschine gutmütig, nur etwas brutal  ; gerade wie zu seinem Esel.
An die vorgeschriebenen Zweckverwendungen in keiner Weise mehr gebunden, erfährt die Technik hier die sonderbarsten Ablenkungen und geht mit ebenso überraschenden wie evidenten Wirksamkeiten in einen ihr völlig fremden Lebensgrund ein. Wiewohl es gewiß nicht die Absicht der Osrambirne ist, Madonnen ihre Glorie zu leihen, noch auch ein Radmotor das Licht der Welt dazu erblickte, aus den Zwängen des zerschmetterten Motorrads gelöst mit seinen um eine leicht exzentrische Achse wirbelnden Drehungen in einem Topf die Sahne zu schlagen, leistet die moderne Technik auf solche ungeahnte Weisen den übungen dieses mit elektrischer Straßenbahn und Telephon seltsam überlebenden 17. Jahrhunderts die ausgezeichnetste Hilfestellung und dient so überall der Freiheit dieses Leben über sie aufs unfreiwilligste noch zur Folie. Die Mechanismen können hier das zivilisatorische Kontinuum nicht bilden, zu dem sie ausersehen  ; Neapel dreht ihnen das Gesieht auf den Rücken.
Der modernen Technik geht’s hier im ganzen letztlich wie jenem weltverlorenen Schienenpaar, welches einsam und verrostet den Monte Santo die Straßen hinunterläuft. Das Feldgeschrei der kühnen Pläne, zu denen es, man weiß nicht wann, hierher verschlagen wurde, ist längst verklungen und vergessen. Mit beispielloser Kraft des Funktionierens aber spritzt es den jubelnden Straßenkindern das Wasser, welches aus irgendeiner verirrten Leitung durch seine Rohre fließt, zu seligem Ergötzen in den Mund, und die ganze Nachbarschaft erfreut sich dieser hochwillkommenen Quelle. So etwa vereinigen sich in dieser Stadt die kompliziertesten Zweckinstrumente der Technik zu einfachster, doch nie erträumter Verrichtung. Zu der unfreiwilligen Stiftung solchen Nutzens sind sie vollendet umgemodelt, zu ihren eigentlichen Zwecken versagen sie konsequent.

Cf. L’exotisation / érotisation de Benjamin/Lacis sur Naples. Le Napolitain comme enfant des rues, primitif de la modernité (porosité privé/public, individu/communauté, syncrétisme sacré naïf/profane), symptôme (excès ou « reste ») de la marchandise (cf. flaneur, chiffonnier).

Alfred Sohn-Rethel« L’idéal du cassé. À propos de la technique napolitaine » Sur Naples [Das Ideal der Kaputten. Über neapolitanische Technik]La Tempête2019
Mode : Lu

1. Notes Toward a Theory of the Crush, Crush’s Discourse, Ma Vie en Crush.

2. Tableau vivant of extant crushes with possibility of sexual consummation determining centrality.

3. Tableau vivant of former crushes, all asleep on the floor.

4. Hidden track of embarassing crushes on an otherwise unlistenable album.

5. Regarding the crush of never-to-be-lovers, these subcategories : the never-to-be-lovers of who is already spoken for ; the never-to-be-lovers of geographical impossibility ; the never-to-be-lovers of sexual incompatibility ; the never-to-be-lovers of the narcissism of small differences ; the never-to-be-lovers of asymmetrical desire.

6. Some species of crushes : the crush of intersecting research interests, the crush of good politics, the crush of great poems, the crush of proximity, the crush of lack of proximity, the crush on who you’ve never met, the crush on whoever sits next to you and begins to talk, the crush on the highly informed gossip, the crush on who leads with cruelty and ends with affection, the crush on who leads with affection and ends with cruelty, the crush on whoever you are content to observe, the crush on who you think could use a little more education, the crush on a fighting spirit.

7. And what are the territories beyond the territory of the crush ? Romantic love ? Sex ? Friendship ? Apathy ? Literary journals ? Unsent emails ? Armed cells ?

Mode : Lu

the stupid logic of dinner

We were not innocent. Our education was authored by our senses. Our lambness was written into our bodies with the violence of the world as it is, yet our interest in understanding the lamb’s education, in the lamb’s way of knowing, began to take the form of the bird of prey’s pursuit. We were at once formed by grudge and narrowed by desire. In everything we wanted, all we acquired, and in how we could not want, how we could acquire nothing, we were simultaneously lamb and bird of prey.

Our mixed nature was not innocent. No matter how much predator-like acquisition of the predator’s way learning acts upon a lamb-interior, a lamb still appears to all who see it like a lamb. The lamb might be a doubly conscious lamb, but the bird of prey’s stupid logic of dinner remains, for the time being, the logic of the world.

Mode : Lu

History is full of people who just didn’t. They said no thank you, turned away, ran away to the desert, stood on the streets in rags, lived in barrels, burned down their own houses, walked barefoot through town, killed their rapists, pushed away dinner, meditated into the light. Even babies refuse, and the elderly, too. All types of animals refuse : at the zoo they gaze dead-eyed through plexiglass, fling feces at the human faces, stop having babies. Classes refuse. The poor throw their lives onto barricades. Workers slow the line. Enslaved people have always refused, poisoning the feasts, aborting the embryos. And the diligent, flamboyant jaywalkers assert themselves against traffic as the first and foremost visible, daily lesson in just not.

Saying nothing is a preliminary method of no. To practice unspeaking is to practice to being unbending : more so in a crowd. Cicero wrote « cum tacent, clament »—« in silence they clamor »—and he was right : only a loudmouth would mistake silence for agreement. Silence is as often conspiracy as it is consent. A room of otherwise lively people saying nothing, staring at a figure of authority, is silence as the inchoate of a now-initiated we won’t.

Sometimes our refusal is in our staying put. We perfect the loiter before we perfect the hustle. Like every other toddler, each of us once let all adult commotion move around our small bodies as we inspected clover or floor tile. As teens we loitered, too, required « security » to dislodge us, like how once in a country full of freely roaming dogs, I saw the primary occupation of the police was to try to keep the dogs out of the public fountains, and as the cops had moved the dogs from the fountains, a new group of dogs had moved in. This was just like being a teenager at the mall.

Mode : Lu

Doing the dishes is not like freedom. Freedom is whatever we notice because it isn’t like doing the dishes. The ordinary is ordinary because it ordinarily repeats : taking care lacks freedom’s entertainments and its exceptions.
For any author of doing the dishes, the best part of the story would be the story of missing out on everything else while the dishes are being done. Or a person could be a modernist of the dishes and make a stream of consciousness account of an attempt to flee dish-sink reality. But it would be easy for any of those accounts of doing the dishes to miss what is important about doing the dishes, which is that it is not interesting or remarkable work in itself, but that it is the work on which everything else depends.
An ongoing necessity like dirty dishes needing to be done doesn’t produce narrative. It produces quantities, like how many dishes were washed. It produces temporal measurements, like how much time was spent washing them and when. Narratives end. Quantities, hours, and dishes don’t. Maybe dishes produce categories and distinctions.
Maybe one kind of dish is washed but not the other, one kind of technique used and not another. To study the dishes could result in an account of spaces, of technologies, of tools and instruments, or infrastructures, economics. A work like that could demonstrate the crisis that occurs in its absence : the dishes have piled up, the smells and cockroaches have come. Or it could result in an account of class, race, and gender—who, in the current arrangement of the world, does the dishes and who does not.
Doing the dishes falls inside a larger set of relations made up of necessity. We have physical bodies. These exist inside and among the larger bodies of the world. All of these bodies—ours and everything else’s—are adhered to decay, are always ruining or on the verge of it, never evade entropy or collapse. The ordinary ongoingness of our existence, like every time we do the dishes, is every time we try to block ruin’s path.
There is the work of making the world, which is the world that’s good to look at, and there is the quieter work of keeping the world okay once it is here. Making the world is a concrete pleasure, but the nature of the rest of it has yet to be determined. It’s hard to make a judgment of the senses regarding the sometimes invisible and necessary efforts we exchange between us. It is hard to read, for beauty, the everywhere space we are always making around the always manifesting world of the world.

Mode : Lu

Every movie I watch now is a movie about an entire cast of people who seem to not have cancer, or at least this is, to me, its plot. Any crowd not in the clinic is a crowd that feels curated by alienation, all the people everywhere looking robust and eyelashed and as if they have appetites for dinner and solid plans for retirement. I am marked by cancer, and I can’t quite remember what the markers are that mark us as who we are when we are not being marked by something else.

Mode : Lu

At the fullest expression of its treatment, breast cancer is near total strike : striking hair, striking eyelashes, striking eyebrows, striking skin, striking thought, striking language, striking feeling, striking vigor, striking appetite, striking eros, striking maternity, striking productivity, striking immune system, negated fertility, negated breasts.
Self-manage, the boss that is everyone says : work harder, stay positive, draw on eyebrows, cover your head with a wig or colorful scarf, insert teardrop- or half-a-globe-shaped silicone under your scarred skin and graft on prosthetic nipples or tattoo trompe-l’œil ones in pubescent pink or have flaps of fat removed from your back or belly and joined to your chest, exercise when tired, eat when repulsed by food, go to yoga, do not mention death, take an Ativan, behave normally, think of the future, cooperate with the doctors, attend « look good feel better » for your free high-quality makeup kit, 8 run a 5K, whether-or-not-to-wear-a-wig-during-sex is a question the book says to ask your husband, « one family member at a time » says the sign on the way to the infusion room, the pink ribbon on the for-sale sign of the mansion.